terça-feira, 26 de abril de 2022
Análise da cena 16 da Farsa de Inês Pereira - Monólogo de Inês
● O Moço reentra em cena trazendo uma carta
para Inês que lhe foi enviada pelo seu irmão, que também se encontrava no mesmo
local onde estava Brás da Mata, em Arzila.
● Tempo
Por uma fala do Moço, ficamos a
saber que já passaram três meses desde que o Escudeiro partiu para África,
porém, para Inês, o marido teria partido há menos tempo.
● Que informações traz a carta?
▪ O irmão pede a Inês que tenha coragem.
▪ O Escudeiro morreu.
▪ Foi morto por um pastor quando fugia de uma
batalha, em Arzila.
● Simbologia da carta: a missiva
representa a liberdade de Inês, a possibilidade de um recomeço.
● Como reagem Inês e o Moço à notícia?
O Moço sente-se triste, enquanto Inês
manifesta felicidade, alegria e alívio. Esta antítese realça a oposição
de sentimentos provocados pela morte do Escudeiro: a tristeza do Moço (fingida
ou verdadeira, por ficar desamparado), a alegria de Inês, por se libertar do
casamento que a aprisionava.
● Como se explicam estas reações?
O Moço sempre criticou as atitudes do
Escudeiro e denunciou a sua pobreza, decadência e falta de valores. Deste modo,
podemos questionar a sinceridade da sua reação e subentender que as suas
palavras encerram alguma ironia, ou seja, a pena e a tristeza podem ser
fingimento, mas também se pode considerar que a sua tristeza é autêntica, por
ficar desamparado.
Por seu turno, para Inês, acabou-se o
casamento (“Desatado é o nó.” – metáfora), acabou-se o cativeiro. Assim
sendo, está livre e pode recomeçar a vida.
● Inês manda o Moço embora (“Dai-me cá essa
chave / e ide buscar vossa vida.”) e expressa toda a sua alegria: “Mas que nova
tão suave!”. De seguida, decide não pôr luto e salienta o seu caráter: forte
com uma mulher frágil e fraco e cobarde na guerra. Além disso, manifesta-se
desiludida, frustrada, revoltada e arrependida de ter casado com um homem
arrogante, desrespeitador, fingido, dissimulado e hipócrita. Tudo em Brás da
Mata era fingido e falso: começou por se apresentar como um homem bem-falante,
cortês e que prometia um casamento feliz a Inês. Depois de casado, mostrou que a
primeira impressão era falsa, pois comportou-se e fez o contrário do que tinha
prometido. A sua fuga do campo de batalha mostrou que também a sua coragem era
falsa.
● A cena termina com o desejo de Inês: ela
deseja um «muito manso marido», ou seja, alguém que seja calmo, de temperamento
fácil, que lhe faça todas as vontades, “pera boa vida gozar”.
● O casamento com o Escudeiro serviu-lhe de
lição. Ela aprendeu com a experiência: “Não no quero já sabido, / pois tão caro
há de custar”.
● Pela cena, podemos verificar que o conceito
de «liberdade» se alterou ao longo da peça para Inês:
→ inicialmente: sinónimo de casamento com um
homem da corte;
→ após o casamento: consciência de que o
casamento pode ser sinónimo de cativeiro, subjugação;
→
após a notícia da morte do Escudeiro: opção por um “muito manso marido” como forma
de emancipação / libertação.
● Este passo da farsa relembra a cantiga de
escárnio e maldizer “Dom Foão, que eu sei que há preço de livão”, dado que,
tanto o dito D. Foão como Brás da Mata se revelam fracos e cobardes na guerra –
Brás da Mata morre às mãos de um pastor ao fugir da batalha e a figura da
cantiga foge para Portugal assim que vê os cavaleiros inimigos.
● A crítica:
-»
a ironia de Inês quando recebe a
carta de Arzila:
. “Já
ele partiu de Tavila?” (v. 896);
. “Para
mim era valente
E
matou-o um mouro só!” (vv. 926-927);
-» o cómico
de caráter: o contraste entre a aparência
e a realidade do carácter do Escudeiro Personagem pobre e covarde, mas dissimulando,
na elegância do seu discurso, na variedade das suas prendas – tocar, cantar – e
na fanfarronice solene todas as suas fraquezas e misérias), culminando com a
notícia da sua morte e da forma como ocorreu, ou seja, morto por um pastor
quando fugia da batalha.
segunda-feira, 25 de abril de 2022
sábado, 23 de abril de 2022
Contexto de O Delfim
A obra O Delfim procura dar uma imagem de Portugal dos anos 60 do século XX, ou seja, em pleno Estado Novo.
Por norma, os regimes totalitários
surgem e ganham preponderância a seguir a períodos de crise. Foi o que sucedeu
em Portugal no início do século passado. O nosso país participou na I Guerra
Mundial e, na sequência deste conflito, atravessou uma profunda crise política
e económica, marcada pela ascensão e quedas de sucessivos governos, alguns dos
quais duraram apenas meses, e pelo disparar da dívida externa. A instabilidade
era tão grande (causada não apenas pelos estilhados do conflito bélico, mas
também pelo estertor da Monarquia e pela I República) que, no início da década
de 30, António de Oliveira Salazar, que já era ministro das Finanças, ascendeu
ao posto de primeiro-ministro e centralizou na sua pessoa a direção de diversas
pastas ministeriais.
A política protagonizada por Salazar
focou-se essencialmente na contenção das despesas internas, o que evitou ou
atenuou a dependência de capitais externos, e na criação de uma moeda forte. Já
em 1928 o estadista dizia o seguinte: “Advoguei sempre uma política de
administração, tão clara e tão simples como a pode fazer qualquer boa dona de
casa – política comezinha e modesta que consiste em se gastar bem o que se
possui e não se despender mais do que os próprios recursos.”
O sucesso desta política valeu-lhe o
título de “Salvador da Pátria” e um grande prestígio interno que lhe permitiu
fazer passar legislação diversa, como a Constituição de 1933, organizações fascistas,
como a Mocidade Portuguesa, bem como o código do Ato Colonial, que estatuía a
política para as colónias portuguesas e lhe permitiriam conservar o poder até à
sua morte. Este rumo político fez com que Portugal continuasse a ser um país
agrícola e pouco industrializado, o que levou José Cardoso Pires a criar um
neologismo metafórico: camponeses-operários.
Estes princípios tinham como
finalidade a proteção do Estado, cujo lema era “Tudo pela Nação, nada contra a
Nação”, no entanto, na realidade, em vez de visarem o bem geral da população,
apenas protegiam a classe dominante que gravitava em torno do governo. Em
contrapartida, o Estado Novo reprimia todo aquele que fizesse ondas e
criticasse a situação, estabelecendo medidas como a proibição da existência de
partidos políticos, a censura de ideias, a proibição da livre associação de
pessoas, a abolição do direito à greve e por aí fora.
O clima de repressão era legitimado
pelas leis promulgadas pelo governo e sustentado pela polícia política – a PIDE
(Polícia Internacional de Defesa do Estado), futura DGS (Direção-Geral de
Segurança), que, anteriormente, já tinha tido outras designações e se foi
aperfeiçoando ao longo do tempo.
A PIDE exercia a sua ação de forma
implacável e causando o terror entre a população, perseguindo, prendendo
pessoas sem justa causa, torturando-as e mantendo-as em seu poder pelo tempo
que entendesse, sem culpa formada e sem qualquer julgamento. Por outro lado,
possuía uma rede de informadores que fazia com que as pessoas receassem
expressar qualquer opinião contrária ou crítica do governo, instigava os filhos
a denunciarem os pais, as mulheres os maridos, massacrava e torturava os seus
presos em verdadeiros campos de concentração, como o Tarrafal, ou em prisões,
como a de Peniche, de onde fugiu Álvaro Cunhal, o célebre dirigente do PCP.
Outro mecanismo central da política
do Estado Novo era a censura, que controlava a rádio, a televisão, os jornais e
diversas outras publicações, e apenas permitia que fosse publicado aquilo que
interessa ao governo. José Cardoso Pires foi uma das muitas pessoas perseguidas
pelo governo salazarista. Convém notar que, no que diz respeito à publicação de
livros, não existia censura prévia, sendo aqueles censurados somente depois de
estarem impressos, o que fazia com que alguns escritores e editores tivessem de
praticar a pior forma de censura possível – a autocensura –, visto que, se a
obra fosse recusada pelo sistema, para além da perseguição política, haveria
prejuízo económico para o editor, que corria o risco de ver o seu negócio ser
encerrado pela PIDE.
Curiosamente, O Delfim não
foi censurado. Porquê? É possível que tal se tenha ficado a dever à chamada
“primavera marcelista”, um período caracterizado por alguma abertura política;
no entanto, segundo o próprio Cardoso Pires a razão prender-se-ia com o
«iletrismo» dos censores. Na verdade, grande parte dos censores sabia ler e
escrever, mas muitos eram analfabetos funcionais, isto é, liam, porém não
sabiam interpretar aquilo que liam ou então possuíam um fraco nível cultural.
Assim sendo, textos que, por exemplo, aludissem aos tiranos da Grécia antiga
podiam ser censurados apenas por conterem as palavras «tiranos» ou «democracia».
No caso de censores de obras literárias, muitos fiavam-se na autocensura dos
escritores e editores, pelo que, por inércia, ou por terem muito trabalho
(leia-se muito que censurar), não liam os livros na totalidade.
Curiosamente, a entrada de Portugal
na NATO, organização de que foi fundador, em 1949, parece ter contribuído para
que o país passasse, lá fora, uma imagem de país democrático. Em alternativa,
poderá ter sucedido que o mundo fechou, pela razão exposta, os olhos à situação
que por cá se vivia durante muito tempo. A NATO, a que pertenciam unicamente
países de regime democrático, concedeu-nos algum prestígio internacional,
graças apenas a acordos de conveniência estabelecidos com aquela e que se
ficaram a dever, sobretudo, à extrema importância estratégica do Portugal
continental e ilhas, isto é, as demais nações ocidentais viam no nosso país um
travão a qualquer tentativa de avanço comunista. Além disso, há que considerar
também a grande importância económica de colónias como Angola e Moçambique, nas
quais as grandes potências mundiais detinham muitos interesses económicos.
Por outro lado, Portugal apresentou
a sua candidatura a membro de pleno direito da ONU (a que não pertencia por se
ter declarado neutral na Segunda Guerra Mundial) em 1946, mas foi recusada,
situação que se iria repetir até 1955, ano da adesão efetiva. Apesar de ter
apresentado a sua candidatura com base num convite de três membros permanentes
do Conselho de Segurança (França, Estados Unidos e Reino Unido), o nosso país
foi confrontado com o veto da União Soviética. Embora a adesão constituísse uma
grande vitória da diplomacia externa portuguesa, o próprio Salazar tinha
objeções à mesma. Um dos efeitos positivos da entrada na ONU foi a realização
de eleições, que, no entanto, foram uma farsa. Além disso, só nos finais dos
anos 60 as mulheres obtiveram o direito ao voto e os votos dos homens nas
eleições anteriores foram completamento falseados pelo regime salazarista, que
fez com que os seus partidários votassem várias vezes, ou até que se
atribuíssem votos a pessoas já falecidas.
Deste modo, podemos concluir que o
Portugal retratado em O Delfim era um país amordaçado, sem liberdade de
qualquer tipo, atrasado e governado por um regime autoritário e opressivo. No
entanto, não lhe foi possível abafar tudo nem conter algumas vozes que ousaram
traduzir o descontentamento geral da população e afirmar a insustentabilidade
da política nacional. Por outro lado, convém não esquecer que existiam partidos
a operar na clandestinidade, como o PCP, e inúmeros opositores ao regime, que
aumentaram em número e de tom após a eclosão da guerra colonial em 1961. A
partir desse momento, várias pessoas fugiram de Portugal para escapar ao
recrutamento para a guerra e/ou para não serem perseguidas e presas pela PIDE.
Análise de O Delfim
I. Biografia de José Cardoso Pires
II. Bibliografia de José Cardoso Pires
III. Prémios e distinções de José Cardoso Pires
IV. Contexto de O Delfim
V. Título
VI. Ação e intriga
VII. O espaço
VIII. O tempo
IX. Personagens
2. Caracterização / Retrato
2.1. Delfim
2.2. Maria das Mercês
2.3. Domingos
2.4. Triângulo amoroso
2.5. Narrador / Personagem / Escritor-furão
2.6. Hospedeira
2.7. Regedor
2.8. Cauteleiro e Batedor
2.9. Padre Novo
X. Simbolismo e metáfora
1. O fumo
2. O furão
3. Os cães
6. Edwin Aldrin
XI. Narrador
1. Presença
2. Ciência
XII. Narratário
XIII. Linguagem
2. Léxico
XIV. A literatura oral
2. Provérbios e outras expressões populares
XV. A verosimilhança
XVI. A intertextualidade
Bibliografia
.
CORDEIRO, Herlander, et al. O Delfim de José Cardoso Pires –
Propostas para uma leitura orientada. Porto Editora, Porto, s/d.
. CRUZ,
Liberto, José Cardoso Pires, Análise Crítica e Seleção de Textos.
Editora Arcádia, Lisboa, 1972.
.
LEPECKI, Maria Lúcia, José Cardoso Pires. 1.ª ed., Col. Margens do Texto.
Moraes Editora, Lisboa, 1977.
.
CERDEIRA, Teresa Cristina, José Cardoso Pires: uma vírgula na paisagem.
Roma, Bulzoni Editora, 2003.
.
SANTANA, Rafael, De fornicadores fornicados: uma leitura de O Delfim
de José Cardoso Pires.
Análise da Ilíada
III. Contexto
V. Introdução
VI. Ação
1. Resumo da Ilíada.
2. Estrutura.
3. Título.
4. Livros / Cantos:
. Canto I:
. Resumo.
. Análise.
. Canto II:
. Resumo.
. Análise.
. Canto III:
. Resumo.
. Análise.
. Canto IV:
. Resumo.
. Análise.
. Canto V:
. Resumo.
. Análise.
. Canto VI:
. Resumo.
. Análise.
. Canto VII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto VIII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto IX:
. Resumo.
. Análise.
. Canto X:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XI:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XIII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XIV:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XV:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XVI:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XVII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XVIII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XIX:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XX:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XXI:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XXII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XXIII:
. Resumo.
. Análise.
. Canto XXIV:
. Resumo.
. Análise.
VII. Personagens
a) Aquiles
b) Heitor
c) Agamémnon
d) Ulisses
sexta-feira, 22 de abril de 2022
terça-feira, 19 de abril de 2022
Análise da cena 15 da Farsa de Inês Pereira - Monólogo de Inês
● Inês fica fechada em casa a lavrar e a
cantar, lamentando a sua sorte. A cantiga que entoa (“Quem bem tem e mal
escolhe / por mal que lhe venha nam s’anoje”) demonstra que a jovem que tem
todas as condições para viver feliz e faz uma má escolha não pode queixar-se do
mal que lhe acontece.
● Em que se baseia esta mágoa de Inês? Desiludida
e desencantada, compreende que teve a oportunidade de casar com um homem de
bem, Pero Marques, mas iludiu-se e rejeitou-o, não lhe restando outra
alternativa que não resignar-se com a situação.
De
facto, ela acreditava que os fidalgos fossem homens gentis, simpáticos e
cavalheiros com as suas mulheres, apesar de corajosos, audazes, destemidos e impiedosos
na guerra, no entanto compreende que o facto de um homem ser nobre não
significa que seja respeitador e educado, por isso renega o modelo de marido
imaginado até então. Ela queria casar com um cavaleiro culto e de boas
maneiras, mas Brás da Mata revela-se exatamente o oposto do que ela sonhara.
● Lembrando-se do seu marido, que a maltrata,
Inês alude a um ditado popular que diz que quem procede como aquele procedeu é
um homem covarde, o que reforça a sua convicção.
● Assim, Inês jura que, se ficar solteira de
novo, como ela deseja, só se casará com um marido dócil, que lhe faça todas as
vontades, que ela possa dominar e lhe permita fazer na vida o que bem entender.
Deste modo, vingar-se-ia da situação que vive no presente (“Deste mal e deste
dano”). Esta caracterização encaixa perfeitamente em Pero Marques, pois a sua
simplicidade, a dedicação, a promessa de esperar pela decisão de Inês, apesar
do desdém com que foi tratado, indiciam que ele será um marido humilde e
submisso.
● Estado de espírito de Inês
Inês mostra-se desiludida e
revoltada com a sua situação e constata que foi precipitada e imprudente
aquando da escolha do marido. Além disso, arrepende-se de não ter optado por um
pretendente mais dócil e promete vingar-se do seu destino.
|
|
Inês |
→ |
Casamento
com o Escudeiro |
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↓ |
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Antes (Monólogo
dos vv. 1-36) |
Depois (Monólogo
dos vv. 834-862) |
|
Estado
de espírito e suas causas |
aborrecida
e irritada |
dececionada
e triste |
||
|
Desejo
manifestado |
libertar-se
da influência da Mãe através do casamento |
ficar
novamente solteira para poder escolher um marido diferente |
||
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Modelo
de marido |
um
homem discreto, não necessariamente bonito ou rico e meigo |
um
homem honesto, pacífico, que a deixe fazer o que ela quiser |
||
● Paralelismo da situação atual com a do início da peça
A situação que Inês vive atualmente
é muito idêntica ao início da peça, com Inês enclausurada em casa, amargurada
com a sua situação. A Mãe, tal como Brás da Mata, dá-lhe ordens e trata-a com
descortesia (“Como queres tu casar / com fama de preguiçosa?”).
|
Inês
solteira |
= |
Inês
casada |
||
|
Local
onde está |
Casa
da Mãe, fechada |
|
Local
onde está |
Sua
casa (que lhe foi dada pela mãe, aquando do casamento), fechada. |
|
Atividades
a que se dedica |
Bordado
e canto |
|
Atividades
a que se dedica |
Bordado
e canto |
|
Estado
de espírito |
Insatisfeita
com a vida, lamentando a sua sorte |
|
Estado
de espírito |
Insatisfeita
com a vida, lamenta-se da sua sorte |
|
Conteúdo
do monólogo |
Renega
o que está a fazer, queixa-se de estar fechada e deseja sair do seu
«cativeiro» casando |
|
Conteúdo
do monólogo |
Renega
o que está a fazer, queixa-se de estar fechada e espera sair do seu
«cativeiro» depois da casada, arrependendo-se da decisão que tomou |
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↓ |
|
↓ |
||
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Visão
que tem do futuro marido |
Homem
“avisado”, de boas maneiras, tocador de viola e versejador, que lhe
proporcione uma vida com diversão |
|
Visão
que tem do marido |
Homem
insensível e tirano, que quer mantê-la presa, não permitindo que saia de casa
ou chegue à janela |
● Composição da personagem Inês Pereira
Inês é uma personagem modelada,
dado que evolui ao longo da peça. Assim, no início, mostra-se infeliz e
aborrecida com a sua vida. Quando se casa, vive um momento fugaz de felicidade
e alegria, retoma o estado de espírito do início do auto, lamentando a sua
situação, reconhecendo que errou e arrependendo-se de ter casado com o
Escudeiro.
● De notar, a nível estilístico, a anáfora dos versos 869 e 870 e a ironia na fala de Inês, fechada,
tecendo considerandos sobre a sua situação e sobre o comportamento do marido.
Por outro lado, está presente a metonímia: a referência a «cavalarias» e
a «mouros» remete para os comportamentos e as virtudes que deveriam
caracterizar um nobre – o ideal de cavalaria e a coragem na guerra contra os
infiéis.
Análise da cena 14 da Farsa de Inês Pereira
● O Moço fecha Inês em casa, argumentando que
não pode desobedecer às ordens do seu amo. Assim, deixa-a a lavrar, enquanto
ele sai para se divertir com as moças.
● Inês responde-lhe de forma irónica,
criticando a lealdade do Moço ao Escudeiro, lembrando-lhe (através da afirmação
do inverso: “Pois que te dá de comer, / faze o que t’encomendou”) que Brás da
Mata não lhe pagou e não lhe deixou comida, o que deveria fazer com que ele se
insurgisse ou não cumprisse as suas ordens.
● Esta ironia de Inês torna-se mais
relevante, dado que, nas cenas anteriores, o Moço tinha acusado o Escudeiro de
não lhe dar de comer.
Análise da cena 13 de Farsa de Inês Pereira: Inês e o Escudeiro casados
● Após a boda, plena de cantorias e alegria,
os recém-casados ficam sozinhos e Inês começa a lavrar e a cantar de felicidade.
Ela, que agora se julga livre, está tão feliz que retoma espontaneamente os
bordados que antes lhe causavam tanto enfado.
● A cantiga (“Si no os hubiera mirado / no
penara / pero tan pouco os mirara.”) prenuncia o seu casamento: o «eu»
manifesta a dor provocada pela relação com o ser amado (“penara”), o que sugere
que o casamento de Inês será infeliz.
● Brás da Mata, que até então se apresentara
como um homem galante e respeitador, revela-se um tirano autoritário, impondo à
esposa um conjunto de interdições:
→
proíbe Inês de cantar (“Vós cantais Inês Pereira / […] que esta seja a
derradeira”);
→
ordena-lhe que se cale (“Será bem que vos caleis”);
→ proíbe-a
de lhe responder, devendo acatar tudo quanto ele disser sem retorquir (“E mais
sereis avisada / que não me respondais nada”);
→
proíbe-a de conversar com quem quer que seja (“Vós não haveis de falar / com
homem nem molher que seja”);
→
proíbe-a de sair de casa, incluindo ir à igreja (“nem somente ir à igreja”);
→
impede-a de estar à janela (“Já vos preguei as janelas, / por que vos não
ponhais nelas”).
Em suma, Inês ficará fechada em casa, «como freira
d’Odivelas». Esta comparação mostra como o Escudeiro é um tirano que
manterá Inês presa na sua residência.
● Comparando este passo da peça com a vida da
jovem enquanto solteira, poderemos concluir que a sua vida de casa é pior do
que nessa altura, visto que o marido se revela mais autoritário e repressivo do
que a Mãe, trancando Inês e não lhe dando hipótese sequer de dizer o que pensa.
● Como se pode justificar esta mudança de
atitude do Escudeiro? Se recuarmos até ao momento em que Brás da Mata surge em
cena pela primeira vez, recordaremos que ele desconfiava da seriedade de Inês,
por isso é «natural» que, agora, a prenda em casa e a vigie, após o casamento.
Por outro lado, como sabemos, o Escudeiro apenas escondeu, momentaneamente, o
seu verdadeiro caráter, que nós já conhecíamos a partir dos diálogos com o
Moço, para conquistar Inês. Nessas conversas, Brás da Mata mostrara um
comportamento violento e agressivo (“Faria bem de ta quebrar / na cabeça, bem
migada”) e um caráter autoritário que agora de manifesta (“homem sesudo / traz
a mulher sopeada”).
● Qual é a reação de Inês à postura do
Escudeiro? A jovem mostra-se surpreendida, não compreendendo a razão das
interdições a que é sujeita (“Que pecado foi o meu? / Porque me dais tal
prisão?”). Inês começa a perceber que se iludiu e cometeu um erro ao casar com
Brás da Mata, no entanto manifesta-se submissa: “Bofé, senhor meu marido, / se
vós disso sois servido, / bem o posso eu escusar”. Ela é repreendida pro fazer
aquilo que em casa da mãe faria sem restrições: cantar.
● Como justifica à esposa o Escudeiro
o seu comportamento? A ironia dos versos “Vós buscastes discrição, / que
culpa vos tenho eu?” mostra a Inês que foi ela quem quis um homem como ele, o
que significa que a jovem é a única responsável pelas consequências da sua
escolha. Ironicamente, acrescenta que está preocupado com Inês e que apenas a
quer proteger: “Pode ser maior aviso, / maior discrição e siso / que guardar eu
meu tesouro?”.
● Por outro lado, as interrogações retóricas
e as metáforas (“meu tesouro” e “meu ouro”) permitem ao Escudeiro mostrar
o quão preciosa a esposa é para ele e como a quer proteger (o seu bem maior) da
cobiça alheia.
● Em suma, a vida de casada de Inês caracteriza-se
pela reclusão em casa, pela ausência de contacto com o exterior e com outras pessoas,
pela absoluta submissão aos ditames do marido (“Vós não haveis de mandar / em
casa somente um pelo. / Se eu disser isto é novelo / havei-lo de confirmar.”),
pelo medo dele (“E mais quando eu vier / de fora haveis de tremer”) e, como se
verá alguns versos adiante, pela entrega ao trabalho.
● De seguida, o Escudeiro comunica ao Moço a
sua decisão de partir para as “Partes d’Além”, isto é, para o Norte de África
(Marrocos), para guerrear e fazer-se cavaleiro.
● Antes de partir, incumbe o Moço de uma
missão: na sua ausência, vigiará Inês e o seu comportamento, mantê-la-á fechada
em casa e assegurar-se-á de que as suas ordens serão cumpridas: “olha por amor
de mi / o que faz tua senhora / fechá-la-ás sempre de fora.”. Relativamente a
Inês, permanecerá encerrada em casa a lavrar.
● No diálogo que se segue, o Moço queixa-se
que não tem recursos para se sustentar, porque Brás da Mata continua pobre.
● O Escudeiro incentiva, por isso, o Moço a
roubar, indo “por essas vinhas”, a matar a fome com “rabisco”, nas “figueiras”,
comendo favas e “túbaras da terra”. Estes conselhos comprovam, novamente, a
falta de valores e de princípios do Escudeiro, que são ridicularizados, através
da ironia, pelo seu criado.
● Retrato de Brás
da Mata
Após o casamento com Inês, o
Escudeiro mostra o seu verdadeiro caráter:
▪
cruel
▪
autoritário
▪
agressivo
▪
opressivo e tirânico, pois não permite que Inês
→
cante
→ lhe
responda
→
fale com alguém
→
saia de casa em qualquer circunstância
→
mande em casa “somente um pelo”
→ o
contrarie, tendo de concordar sempre com o que ele disser
→
ordena ao Moço que vigie constantemente Inês e a mantenha sempre fechada em
casa
▪
ambicioso: parte para Marrocos para se fazer cavaleiro na guerra;
▪
pobre:
→ não
deixa dinheiro ao Moço para se governar;
→
aconselha-o a alimentar-se percorrendo as vinhas, comendo figos, favas e
cogumelos.
É de realçar o contraste entre o
amavio das palavras do Escudeiro enquanto pretendente e o seu comportamento
agressivamente machista de casado. O fingimento e as mentiras acabaram e veio à
tona o verdadeiro caráter de Brás da Mata.
Por outro lado, a decisão que o
Escudeiro toma de ir para o Norte de África parece resultar de um duplo
equívoco:
→
Inês esperava do casamento uma intensa vida social e vê-se sujeita à situação
inicial de clausura, dedicada às tarefas caseiras (“vós lavrai e ficar per i”);
→ o Escudeiro,
defraudado na expectativa de colmatar pelo casamento a sua crónica penúria,
vê-se obrigado a procurar na guerra um meio de subsistência ou, quiçá, de
promoção social.
● Cómico de
situação
A situação que se desenrola neste
passo da farsa propicia o cómico em torna da figura de Inês, que vê o seu sonho
de vida desfazer-se. De facto, tudo lhe sai ao contrário e ela apenas se
iludiu: a jovem que quis ascender socialmente, desafiando as convenções da
época, foi castigada, pois não soube contentar-se com o seu estado.
● Dimensão satírica do diálogo
O diálogo entre Brás da Mata e o Moço
revela, novamente, a pobreza e a miséria da baixa nobreza decadente
(representada pelo Escudeiro), que vive de aparências, e a exploração dos
serviçais (Moço), que são enganados e explorados e passam fome por não
receberem a remuneração devida. As soluções sucessivas que Brás da Mata
apresenta para acudir à fome do seu serviçal acentuam a sátira e a comicidade,
pela referência a alimentos ridículos e, por vezes, roubados. Por outro lado,
esta cena revela ainda a insensibilidade do Escudeiro face a quem o serviu
sempre, apesar das condições degradantes que lhe proporcionou.
● A condição da mulher medieval
A partida de Brás da Mata para o
Norte de África, deixando o Moço a vigiar Inês, mostra como, na época de Gil
Vicente, a mulher era totalmente submissa ao marido, e, na sua ausência, ela
estava privada de ter vida própria. O seu estatuto social é tão baixo que até o
criado tem poder sobre ela.
● Recursos estilísticos:
.
Comparação: “Estareis aqui encerrada / Nesta casa tão fechada, /
Como freira d’Odivelas.” (vv. 801-803) ®
tirânico, o Escudeiro manterá Inês encerrada em casa, como numa prisão.
. Metáforas:
‑
“Que guardar o meu tesouro?
Não
sois vós, mulher, meu ouro...” (vv. 810-811) ®
Inês queria um marido discreto, com siso. Ora, haverá homem mais “avisado” do
que aquele que procura guardar a sua mulher, o bem mais precioso, da cobiça
alheia?
. Ironia do
Moço:
‑ “Se vós tivésseis dinheiro, ü
Não seria senão bem.” (vv. 824-825) ï
‑ “Co dinheiro que leixais ï
Não comerei eu galinhas...” (vv. 831-832) ý denuncia a
penúria do Escu-
‑ “E convidarei minha prima.” (v. 839) ï
deiro
‑ “I-vos vós, embora, à guerra, ï
Qu’eu vos guardarei oitavas.” (vv. 847-848) þ
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